消费者对于品质消费同样产生了极大诉求，

这群有能力有品位敢消费的群体在国内正遭遇“难找难买耗时长”的消费“尴尬”。通常他们所期望购买的商品，品牌小众且单价不菲，缺乏便利的购买渠道，只能通过代购海淘、出国旅行这样耗时耗精力的方法进行购买。他们所表现出来的消费能力以及潮流特征，拥有巨大的挖掘价值与潜力，同时也是重要的市场缺口。因此，针对这两类消费者，YOHO!将着力打造基于有货的高端零售平台BLK。

BLK是基于YOHO!BUY有货的高端零售平台，平台将集聚全球顶尖的奢侈、高街潮流品牌及国内外设计师品牌，为中国的潮流核心消费者提供进阶品味的，年轻且有丰富时尚感的时尚商品和体验。第一批上线近100个国内外知名潮流品牌，包括UNDERCOVER、3.1 Phillip Lim、Y/Project、11 by Boris Bidjan Saberi、Opening Ceremony等。

BLK的出现，将填补中国市场电商领域中的空白,针对不同人群提供更精致化的服务。也可以避免平台因为消费者客观情况的改变而产生的流失，延长用户的生命周期。另一方面，通过对有货产品线进行拓宽，从不同的跨度覆盖更多的消费者，能够提升平台的市场份额。新版的YOHO!BUY有货APP上会更新该频道，未来也将开发独立APP，并同步线上线下一体化发展。

布局南京线下店，全面升级零售渠道

伴随着电商红利的消逝与新零售概念的崛起，单纯的线上已不足以满足当前注重体验、交流、乐于拍照分享的消费者。行业现状是，谁离用户越近，体验越好，谁就更有机会抓住市场。另一方面，从日本东京、美国纽约、英国伦敦等前沿潮流城市的调研来看，国外的线下潮流零售业务并未受到电商的巨大冲击，线下人群始终是消费的重要力量。种种迹象表明，中国的潮流消费人群也将持续回归线下。

鉴于此，YOHO!集团早在3年前便开始布局线下零售。9月，南京新街口的YOHO!STORE揭开帷幕开始部分区域试营业，到2018年3月进行正式营业。线下店以“LIVE IN,STAY COOL”为主旨，是将潮人、品牌、潮流活动、潮人文化集中与一体的YOHOOD潮流嘉年华的长期呈现形式。

YOHO!STORE总营业面积接近5,000㎡，邀请设计大师片山正通进行店面主体设计，并由集团综合创意总监NIGO®把控整体潮流调性。除了旗下“有货”平台贩售的潮流品牌及货品在线下的呈现外，亦有咖啡、绿植、造型、球鞋打理等潮流生活方式业态，并提供市集、Live House乐队演出、艺术展览、潮流课堂等互动潮流活动。自主研发的线上线下一体化系统在店内的运用，则带来科技+人本主义的潮流服务体验。

YOHO!STORE的出现将重新定义公众对“店”的理解，这里将成为都市年轻人群潮流体验与社群互动的空间，成为一个城市的潮流中心。

联手潮流大师Futura，全面焕新视觉形象

LOGO作为品牌的门面，其重要性是不言而喻的，每一次的调整都代表着企业发展的重要节点。今年，正值YOHO!成立十二周年，美国知名街头艺术家Futura为品牌量身定制全新视觉形象。

从20世纪70年代在纽约的涂鸦开始，Futura一直致力于Hip-hop文化和街头艺术的视觉展现，其影响力遍及世界。此次，由Futura设计完成的手写体LOGO，既是西方的涂鸦文化，也是中国的毛笔字，直观上给人更加街头的印象，突出了YOHO!的潮流属性。黑白为主的色调，有潮流感但不会太张扬，呈现了YOHO!的品牌价值观：Cool And Humble（冷静而谦虚）。

YOHO!表示，选择Futura合作，是因为他对于潮流的贡献不仅在于自己的品牌，还进行一次次的跨界合作，比如曾和Supreme、Undercover、Bape、优衣库等知名品牌合作，在潮流界被冠上“殿堂级”的称号。而YOHO!的未来应该更具有国际化视野，引进成熟的潮流行业经验与文化，并结合中国实际，最终将其内化成为中国自己的潮流文化。

紧随消费者变化，不断更新商业模型

企业之间的竞争，实质是消费者的争夺。面对变化多端的市场现状，YOHO!通过与消费者建立长期持久的关系，在产品、渠道与服务上不断地更新迭代，获得竞争先机。

而一个优秀而成功的品牌，也应该建立在深刻的消费者需求洞察与自身产品特点与定位之上。YOHO!创始人梁超讲到：“我们并不在意是线上走向线下，还是什么其他概念，我们坚持的唯一原则是，消费者在哪里，他们需要什么，我们的业务模式就做出相应的调整与改变。”

通过创新升级BLK产品激活老用户，触达高街消费群体；用线下店布局开拓新零售消费场景，使用全新的视觉LOGO，优化品牌形象。YOHO!正在通过品牌的转型与升级，布局“潮流生态圈”——即把YOHO!媒体的传播能力，有货电商的渠道分发能力，以及运作多年积累的资源与年轻客群聚合为一体，从而实现另一种关于潮流的想象可能。